VEKKS & KostNixLaden
Ratschkygasse 14/1 (Eingang Erlgasse) 1120 Wien
Tel.: +43(0)681 10619938
Email: georg.stejskal@drei.at
3.10.2024 19h30 Einlass
Hervé Boghossian
Kasho Chualan & Eric Arn
Francesco Lurgo
Hervé Boghossian:
Guitarist, composer & improviser for/with other different instruments (electronics, voice, pipe organ...) His music is particulary focused on deep listening microtonal music, continuous sound & feedback treatment and can be define as minimalist in a raw & primitive point if view.
https://rvbmusiclabel.bandcamp.com/track/the-river-will-keep-on-flowing-teaser
https://www.facebook.com/h.m.boghossian/
https://www.youtube.com/watch?v=yMOKYKGa4XM&t=1288s (solo in Paris 2023)
https://www.youtube.com/watch?v=AvJpRt5bwyo ( _eaux-fortes _ )
https://rvbmusiclabel.bandcamp.com/album/soufflements-cardinaux-teaser-demo-version ( Ensemble In(dé)fini )
Die Kurdisch-kanadische Pianistin, Komponistin und Klangkünstlerin Kasho Chualan und Wiener-Ami-Gitarrist
Eric Arn improvisieren einen herbstlichen Klangsturm aus dem Nichts.
Francesco Lurgo,
musician and composer based in Milan, Italy, will present his new record “The Gentle Whale”, out Sept. 23th, 2024 for the historical Italian label Silentes.
An embrace of leftfield electronica, organic soundscapes, cinematic ambient and post-rock dynamics.
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5.10.2024 19h30 Einlass
Life Aquatic Quartett - "Sonic Submarine"
beauchamp*geissler & Kristina Warren
Life Aquatic Quartett - "Sonic Submarine"
"Liquid wie die Lyrik ihrer Lieder liebäugelt dieses Kollektiv mit den
transparenten Übergängen zwischen Komposition und Improvisation. So darf
streng Notiertes manchmal frei interpretiert werden während die
tänzerische Freiheit auch mal als adretter Hörgenuss ertönen soll - Ansätze,
die das Repertoire der Band prägen."
https://lifeaquaticmusic.com/
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beauchamp*geissler
beauchamp*geissler’s music doesn’t abide by the rules of musical genres: they juggle multilingual texts, shift between composed and improvised music, intersperse songs and soundscapes. Their distinctive sound makes them unique. Based in Vienna, the duo consists of Marta Beauchamp (vocals, cello, electric bass, electronics) and Stefan Geissler (vocals, keyboards, harmonicas, electronics).
They released their first album, 0_00_0__0, in January 2023 and EP 0___0_0 in June 2024 on Goldgelb Records; they have toured throughout Europe, appearing at festivals such as Ars Electronica and 23 Jahre klingt.org.
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Kristina Warren
is a sound artist, composer, performer, and instrument builder based on Wampanoag and Narragansett land also known as Providence, Rhode Island [US]. Both in solo projects and in collaborative work including curating, Warren believes that collective listening is a precious and political act. Warren uses self-designed and received audio tools to create performances, installations, and recorded works, whose recent “ASMR drone” style uses quieter volumes and careful orchestrations to help audiences perceive their own listening. Called “precise and unpredictable” (Marc Masters, Bandcamp) and “a combination of the synthetic and the fuzzy with the deeply human” (Brian McCorkle, Jazz Right Now), work by Warren has been presented internationally at venues.
9.10.2024 19h30 Einlass
Javier Areal Velez
Radim Hanousek & Jonathan Aardestrup & Peter Ole Jørgensen
Javier Areal Vélez (Buenos Aires, 1985) is an experimental
music composer, improviser and curator.
His recent work focuses on the creation of AI companions for
the performance of live improvised music. Javier creates
noisy polyrhythms of extra-human complexity that make the
most deformed audiences move. He researches
human+machine collaborations through the use of samples,
synthesis, lights, and mechanical robots.
Additionally, Javier has a long career as performer of
prepared electric guitar. His characteristic style relies
heavily on a primal technique that emphasizes timbre and
rhythm over traditional forms, favoring intensity and dynamic
contrast.
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Radim Hanousek - saxophones and bass clarinet
Jonathan Aardestrup - double bass
Peter Ole Jørgensen - drums
The two Danes Peter Ole and Jonathan joined forces as a duo more than a year ago and since then facilitated several meetings with international guests in Denmark. In February they were visited by the Czech saxophonist Radim Hanousek and that was a magical meeting. The 3 had an instant connection and played 4 concerts for much pleased audiences around Denmark and now we are planning another small tour in Austria, Czech and Croatia this June.
The trio Hanousek, Aardestrup, Jørgensen is by no means playing jazz as you know it, yet there are roots that are clearly heard when the acoustic instruments meet in curious exploration of sonic universes. The 3 experienced improvisers easily find new areas to explore and naturally exchange ideas, rhythms and soundscapes. It's free improvised music of a high international standard.
16.10.2024 19h30 Einlass
Thomas Berghammer & Alexander Babikov & Michael Moser
Overdriven Dreams (Uroš Kostić)
thomas berghammer / trompete
alexander babikov / e-gitarre
michael moser / cello
alexander babikov (*2005, moskau) ist ein in wien lebender komponist, klangkuenstler und improvisationsmusiker. seine kuenstlerische taetigkeit, stets an der schnittstelle zwischen komposition, konzeptkunst, rauminstallation und improvisation verortet, durchquert ein weites spektrum an genres und aesthetischen ansaetzen, ungeachtet seiner konsequent
kompromisslosen kuenstlerischen haltung und einer ausgepraegten aesthetik. ersichtlich an seiner praesenz in der wiener improvisationsszene, der mitwirkung in diversen projekten und ensembles, ortsspezifischen und interdisziplinaeren arbeiten sowie spontanen improvisatorischen konstellationen mit zahlreichen auftritten in und ausserhalb von wien.
thomas berghammer - trompete, fluegelhorn, altohorn, u.a. musiker, komponist, paedagoge. lebt und arbeitet seit 1991 in wien. vorherige studien an den musikunis in linz und graz. vornehmliche auseinandersetzung mit frei improvisierter musik, contemporary jazz und world music. co-veranstalter bei monday improvisers session, die von marco eneidi 2005 begruendete und nun mehr seit 14 Jahren bestehende internationale musikreihe im celeste, hamburgerstrasse/wien. zahlreiche auftritte im in- und ausland.
michael moser - *graz, lebt in wien. studium der architektur an der tu wien und konzertfach violoncello an den musikuniversitaeten graz / wien. bereits waehrend des studiums intensive beschaeftigung mit verschiedensten formen zeitgenoessischer musik/kunst. 1993, gemeinsam mit werner dafeldecker, gruendung des ensembles polwechsel. konzerte als solist und kammermusiker bei vielen bedeutenden festivals. auf seine anregung entstanden zahlreiche kompositionen fuer violoncello solo. gemeinsam mit sylvie lacroix und krassimir sterev - gruendung von trio amos. seit 2000 gewinnt der raum, der orts-spezifische aspekt in der musik, zunehmend an bedeutung. entwicklung von flaechenobjekten aus glas und stahl die sich, mit koerperschallwandlern bestueckt in klingende objekte verwandeln. aber wie man bei cello solo abenden erleben konnte ist auch das cello immer noch ein wesentlicher teil seines denktagebuches.
Uroš Kostić
Overdriven Dreams ist ein Drone Ambient Projekt von Uroš Kostić, Klangkünstler und Gitarrist aus Niš (Serbien). overdriven dreams versucht die unendlichen Klangfelder phantasmagorischer Träume zum Leben zu erwecken. Dabei setzt Uroš vor allem auf Experimente mit 4-Spur-Kassetten-Loops, Field Recordings und Reel-to-Reel Tape Loops. Um die Klangabbildung endloser Traumfelder zu formen, nutzt er Synthesizer und Gitarren außerhalb ihrer konventionellen Anwendung und mit Hilfe von Geräten wie Drumsticks, handgefertigten Noise-Boxen, Radios, Handys und E-Bogen.
Lorenzo Abattoir is a sound artist and audio engineer based in Torino (IT). A key element of his work is the relationship between breathing techniques and unconventional methods of audio processing, mainly focusing on the use of microphones as instruments to structure his performances. He also works in the contemporary art field creating sound installations and composing soundtracks for theatre shows presented at Venice Biennale college year 2020 and Roma Europa Festival 2022.
"Mess (AktIV)" is the latest studio album recorded during the Novembre 2023 residency at Nub Project Space, Pistoia :
https://www.soundohm.com/product/mess-akt-iv
During past years he recorded and released collaborative works with: Hermann Kopp, Alexey Tegin, Giovanni Lami, Freddie Murphy, Francisco Meirino, Simon Whetham. His performances have been presented in various venues and festivals like: Cafe OTO London, Instant Chavirès Paris, A4 Bratislava, DOM cultural center Moscow, Unsafe+sound Festival Wien, LUFF Lausanne film festival, Ende Tymes festival New York City.
INSOMNIA BRASS BAND
Anke Lucks – Posaune
Almut Schlichting – Baritonsaxophon
Christian Marien – Schlagzeug
„…es ist ein Riesenspaß, man möchte Pogo dazu tanzen. Bitte mehr davon!“ Hans-Jürgen Schaal, Jazzthetik
„Calypsomanische Lebenslust in XXL“ Rigobert Dittmann, Bad Alchemy
Lucks, Schlichting und Marien sind die Miniatur-Ausgabe einer Brass Band: Ihre kompakte Größe transzendieren sie mit einem rauen, überschäumenden Sound, den man von einem
viel größeren Ensemble erwarten würde. Sie jonglieren mit wechselnden Rollen zwischen Rhythmus und Melodie und durchqueren so eine betörende Landschaft aus Free Jazz, Funk, Punkrock und New Orleans Brass Band. Gemeinsam öffnen sie ihre eigenen Stücke in alle Richtungen, angetrieben von einer Mischung aus improvisatorischem Schwung und bestens verzahnten Grooves.
Seit 2017 ist die Insomnia Brass Band mit zahlreichen Konzerten in Jazzclubs und auf Festivals unterwegs, hat mehrere Stipendien des Musikfonds und Berliner Senats erhalten und zwei CDs bei Tiger Moon Records veröffentlicht.
2023 wurde die Insomnia Brass Band mit dem Deutschen Jazzpreis als „Band des Jahres“ ausgezeichnet.
www.insomniabrassband.de