

VEKKS & KostNixLaden
Ratschkygasse 14/1 (Eingang Erlgasse) 1120 Wien
Tel.: +43(0)681 10619938
Email: georg.stejskal@drei.at
Überblick
11.1.2026 19h30 Einlass The Tree Trio (Sylvia Bruckner, Stefan Krist, Johannes Fritz)
The Tree Trio
Sylvia Bruckner: Klavier, Akkordeon, Zither
Stefan Krist: Posaune, Stimme, Kleininstrumente
Johannes Fritz: Kontrabass
Bruckner, Krist und Fritz haben sich bei den Monday Improvisers Sessions im Café Celeste, dem wöchentlich stattfindenden und lebendigsten Treffen frei improvisierender Musiker*innen in Wien getroffen, dabei rasch eine gemeinsame Klangsprache gefunden und als logische Folge 2024 ihr Trio gegründet.
Ihre künstlerische Maxime ist es spielerisch musikalisch zu improvisieren zu allen Immanationen des Seins im Hier und Jetzt zur Zeit der gemeinsamen Produktion und Rezeption von Sang und Klang und mehr. Frei und fröhlich ohne Grenzen eine Reise ins Ungewisse. Die spontan erzeugten Klangwelten verzweigen sich wie die Äste eines Baums in unterschiedlichste Richtungen, bleiben aber, eben wie ein Baum,

dennoch immer eine Einheit. Die drei MusikerInnen verbindet ein spielerischer Umgang mit Form, Klang und Humor – Musik als Prozess, offen, direkt und ständig in Bewegung.Sylvia Bruckner entlockt dem Klavier ungeahnte Klänge und erweitert ihr Instrumentarium durch Akkordeon und Zither – stets auf der Suche nach neuen Klangfarben und Ausdrucksmöglichkeiten, fernab von ausgetretenen Pfaden. Stefan Krist überzeugt nicht nur als unkonventioneller Posaunist, sondern bereichert das Ensemble mit stimmlichen Versatzstücken, sowie einem ganzen Arsenal an Kleininstrumenten, geräuschhaften Klangkörpern und Spielsachen. Sein Auftreten lässt die Grenze zwischen avantgardistischer Strenge und dadaistischer Unterhaltung verschwimmen, die musikalische Geste bleibt unvorhersehbar. Johannes Fritz wiederum bildet am Kontrabass das vermeintlich solide Fundament des Trios. Doch gerade, wenn man glaubt, der Boden sei sicher, löst sich dieses Fundament durch den Einsatz von erweiterten Spieltechniken und einem präparierten Bass auf und öffnet so immer wieder neue Räume für das gemeinsame Improvisieren. Die Musik bleibt stets im Fluss – undurchschaubar, aber immer voller Leben und Energie.The Tree Trio: nomen est omen.
Sylvia Bruckner lebt und arbeitet in Wien, Österreich. Zunächst Autodidaktin, studierte sie später Jazzklavier bei Fritz Pauer am Konservatorium Wien und erwarb 1998 ein zweites Diplom in klassischem Klavier an der Universität für Musik und darstellende Kunst Wien. Ihr Zugang zu verschiedenen Instrumenten (darunter Zither, Akkordeon und Klavier) ist mutig und innovativ: Sie nutzt deren gesamten Tonumfang, um neue harmonische Strukturen und Klangcluster zu erkunden und die Tonalität von traditionellen Fesseln zu befreien. Bekannt für ihre Impulsivität, Intensität und die Vorliebe für extreme Kontraste, meidet Bruckner Klischees und ausgetretene Klangpfade und sucht stets nach neuen, ausdrucksstarken Möglichkeiten. Im Laufe der Jahre arbeitete sie mit Musiker*innen wie Martin Siewert, Tony Buck, Nicole Mitchell, Hamid Drake, Joe Fonda, Joëlle Léandre, Didi Kern, John Butcher, Raymond Strid, Thomas Berghammer, Susanna Gartmayer, Vinicius Cajado, Jakob Gnigler, Willi Kellers, Radim Hanousek, Martin Opršál, Jakub Švejnar und vielen anderen zusammen. Sie trat bei Festivals wie den Konfrontationen Nickelsdorf, Limmitationes, V:NM Graz, Jazz Fair Zagreb, (Ne)poslušno Ljubljana und dem Jazz Fest Wien auf, wo ihr kraftvoller Stil Publikum und Mitmusiker*innen gleichermaßen beeindruckte.
Stefan Krist ist frei improvisierender Musiker mit Posaune, Stimme und Klangobjekten, Komponist, experimenteller Lyriker und mehr. Anfang der 1980er Jahre begann er Posaune zu spielen, zu singen, Klänge zu erforschen und zu komponieren. Seit Mitte der 1980er Jahre spielte er zahllose Live-Konzerte in Wien, Europa, den USA und China, wirkte bei Radiosendungen und Filmen mit und veröffentlichte Tonträger. Musikalische Kollektive mit denen er u.a. gearbeitet hat: Die Socken, Das fröhliche Wohnzimmer, Kühlraum 2, The Links, scheinweg factory, The Elks, unduo, The Gollinks, Le Duo Krist Nouveau, Lost and Sound, Ask ‘em Y, East of Mozart u.v.a. Musiker*innen, mit denen er zusammen aufgetreten ist, waren u.a.: A Ming, Sylvia Bruckner, Claudia Cervenka, Andreas Eichhorn, Angelina Ertel, Michael Fischer, Stefan Frauenberger, Annette Giesriegl, Dan Godston, Elisabeth Harnik, Stefan Heckel, Didi Kern, Li Tieqiao, Andi Menrath, Fritz Novotny, Josef Novotny, Edward Reardon, Mario Rechtern, Hannes Schweiger, Blaise Siwula, Hermann Stangassinger, Lise Vinberg, Martin Wichtl, Xu Fengxia, Eric Zinman, Tom Zlabinger, Yu Miao u.v.m.
Johannes Fritz, geboren 1962 in Innsbruck studierte zuerst am Konservatorium in Innsbruck und dann an der Musik Universität in Graz Kontrabass. Viele unterschiedliche Stile prägten seinen musikalischen Weg. Von barocker Kammermusik bis Big Band, von Pop bis Funk und Jazz. Diese verschiedenen Ausdrucksarten verbindet er in seinen freien Improvisationen.Langjähriger Bassist von Stefan Sterzinger (Franz Franz & the Melodie Boys), Auftritte mit Uli Scherer (Vienna Art Orchester), Auftritte bei den Wiener Festwochen, langjähriger Bassist im "Monday Orchester"; performte mit Kenji Herbert, Lukas König, Thomas Berghammer, Michael Fischer, Michael Prehofer, u.v.a.The Tree Trio live at Porgy & Bess Vienna / Strenge Kammer / 05.04.2025:
https://www.youtube.com/watch?v=n7qZJJGYwhk&t=369s

15.1.2026 19h30 Einlass
FreeForms
ein freier dialog der kreativen : tänzerinnen, musikerinnen, malerinnen, poetinnen und dem publikum ; das nicht existente JETZT greift auf raum und zeit zu. die FREIE KOMMUNIKATION rückt ins zentrum;
-> frei im sinne von in „augenhöhe, in gegenseitiger akzeptanz; hierarchie befreit bzw. befreiend“, offen kommunizierend und grenzen überschreitend. FREE FORMS ist offen für alle genres soferne sie sich dem freien, offenen, kreativen dialog aussetzen wollen.
-> JUST MUSIC ist teil der internationalen FREE FORMS bewegung.
------- english ------------
-a free dialogue of the creative : dancers, musicians, painters, poets and the audience ; the non-existent NOW accesses space and time. the FREE COMMUNICATION moves into the centre;
-free in the sense of "on an equal footing, in mutual acceptance; liberating hierarchy", communicating openly and transcending boundaries. FREE FORMS is open to all genres as long as they want to expose themselves to free, open, creative dialogue.
JUST MUSIC is part of the international FREE FORMS movement.

Jukka Kääriäinen is a musician focused on experimental music. Depending on the situation, Jukka's instruments of choice include an acoustic guitar with preparations or an electric guitar with a bag full of effects. Kääriäinen has performed in many European countries and at international festivals in the United Kingdom, Spain, and France. In addition to solo concerts, he regularly performs in bands and has collaborated with many leading European improvisers such as Teppo Hauta-Aho, Kalle Kalima, Harri Sjöström, Axel Dörner, Kriton Beyer, Rieko Okuda, Anil Eraslan, Mikko Innanen, and Joel Grip, premiering works by composers such as Riikka Talvitie, Sebastian Hilli, Sami Klemola, Clara de Asis, and Tytti Arola.
​
Richard “Richie” Herbst is an austrian sound activist based in Graz, often simply credited as Herbst. Besides being passionate about field recordings, his interest lies in the creation of soundscapes with modular synth and effects.
In addition to his solo work he is a regular member of ASTRO BLACK (/w Michael Masen), the MRM Trio (/w Marina Džukljev & Miodrag Gladović), MULM (/w Sara Zlanabitnik & Stephan Roiss) and Regolith (/w Christian Zollner).
In 2019 he started the Bordone Ensemble, an improvisation group of musicians and artists with varying line-up, who focus on drone, noise and ambient music. He is frequently involved in collaborations with Yvonne Hofmeister, Stephan Roiss, Sara Zlanabitnig, Rudi Fischerlehner, Michl Laab, Michael Masen, Michael Eisl, Max Winter, Markus Krispel, Irene Kepl, Harald Hofmeister, Gigi Gratt, Angélica Castelló, Alexandra Steßl… . Herbst is part of the vibrant free impro music scene in Graz and Bistrica Ob Sotli, participating in STIO (Styrian Improvisers Orchestra) and the GIS orchestra (Schl8hof Wels).
In 2001 he cofounded Interstellar Records, a noise-experimental label. He organizes concerts in irregular intervals, most recently the concert series Soundscapes, and contributes articles and reviews for the Freistil Magazin. Richie Herbst is part of the klingt.org-collective.
MICHAEL MASEN spielt Saxophon in den Bands FS Massaker, Mozo Mozo, Ouls und Astro Black. Konzert- und Festivalauftritte führten ihn neben Locations in ganz Österreich bisher auch nach Deutschland, Slowenien, Kroatien und Tschechien, wo er mit lokalen und internationalen Musiker*innen die Bühne teilte, darunter Linda Sharrock (US), Mario Rechtern (AT), Eric Zinman (US), Virginia Genta (IT), David Vanzan (IT), Michael Fischer (AT) uva. Zwischendurch wirkte er auch in den Bands BANANA CHAIN und DARWINISM 4 DUMMIES und war an Studioaufnahmen und Konzerten von Pulverin, Hella Comet, Rolltreppe, Meltdowner und Desolat als Gastmusiker beteiligt. Michael Masen lebt und arbeitet in Wien.
24.1.2026 19h30 Einlass
Ippio Payo

Ist es doch Jazz?
Teilweise in Rockmusik Verpacktes?
Ist es Improvisationsmusik?
Die Musik von Ippio Payo in Worte fassen zu wollen ist ziemlich aussichtslos. Zu zahlreich die stilistischen Einflüsse und Wendungen.
Ihre Instrumentalkompositionen verschmelzen Seiteninstrumente, Blasinstrumente mit Percussion und elektronischen Sounds zu einem polyrhythmischen Netz.
Dabei ist es egal wieviel Jazz, Weltmusik, klassische Musik, Krautrock, Postrock, Punk oder elektronische Musik in den jeweiligen Stücken enthalten ist.
Man sollte sich voll und ganz darauf einlassen und nicht jeden Takt einzeln analysieren.
Dann bemerkt man die eindrucksvolle Homogenität.
Musik, die Spaß macht, weil sie keine Schubladen, keine Grenzen kennt.
Josip Pavlov – guitar
Martin Lehmann – trumpet
Daniel Tanner – drums
4.2.2026 19h30 Einlass
Federico Pozzer
Federico Pozzer
TRANSCRIPTIONS OF MY PIANO STUDENTS’ PLAYING
In this solo piano performance, composer-performer Federico Pozzer plays transcriptions of recordings of his piano students attempting to interpret famous pieces. These recordings—captured during one-to-one piano lessons—are filled with irregular rhythms, hesitations, long silences, “wrong” notes, and unexpected dynamic choices.
Federico transcribed them precisely and is going to perform them himself. The result is a tender, strange, and subtly disorienting collection of pieces that hover between recognition and distortion.
Well-known melodies emerge but altered by the fragile gestures of children in the act of learning.
This project treats error as expression and listening as a form of
care. By inviting us to hear the beauty in musical imperfection, both humorous and haunting, the performance aims to challenge what we expect from music, memory, and the so-called “correct.”
Audio Examples:
https://on.soundcloud.com/eh2BNvsQNTaGPDVcyc
Website:
http://www.federicopozzer.com/



